Gallerie Riunite è lieta di presentare la nuova mostra “Global Folklore”, un progetto che riunisce le ricerche di Rovers Malaj, Eliel David Martínez Julián e Francesco Onda, a cura di Gabriele Salvaterra. Tre voci della pittura contemporanea, accomunate dagli anni della formazione veneziana, che oggi approdano a Napoli per tessere un dialogo inedito tra due città d’acqua e di storia. La mostra esplora la persistenza del gesto pittorico come atto di resistenza in un’epoca di velocità vertiginosa e assottigliamento dell’identità.

“Rovers Malaj, Eliel David Martínez Julián e Francesco Onda sono tre artisti, principalmente pittorici, uniti da una fede totalizzante nel medium del dipinto, oltre che da un rapporto personale di amicizia che li lega in maniera viscerale, al di là della semplice collaborazione professionale. “Global Folklore” mette in scena un viaggio su binari d’acqua, quelli che uniscono idealmente con fili invisibili approdi e città di mare tra loro lontanissime: Venezia, luogo di formazione degli autori, e Napoli, spazio di esposizione per le loro opere più recenti.

Nella mostra, prende forma un’idea di folclore globale, ossimoro tra due opposti inconciliabile che ben rappresenta il valore delle loro personali ricerche. Non può esistere un radicamento popolare nell’ubiquità del mondo contemporaneo, come non può esistere nella nostra vita liquida, caratterizzata da un assottigliamento epidermico e da una velocità vertiginosa non più gestibile, una possibile autenticità che ci leghi a un nativo radicamento folclorico. Gli artisti provano comunque questo compromesso continuamente produttivo nelle proprie ricerche. Rovers Malaj utilizzando immagini di competizioni assurde, corredati di strani marchingegni steam punk, partendo da ricognizioni d’archivio, dove l’evento singolo e pubblico assume un significato privato ed esistenziale, legato al proprio sentire, così ben esplicitato dal filtro rosa con il quale l’autore definisce la propria peculiare visione.

Eliel David, parte invece dal suo idioma nativo, proiettato in una globalità senza confini e transnazionale, nella quale abita a suo agio, consapevole, come afferma egli stesso, che l’essere umano sia per sua natura migrante e solo artificialmente stanziale. La sua pittura dinamica e le sue azioni, gestite al livello di pratica visiva relazionale, raccontano di questo essere nel mondo in continuo mutamento, tra pueblo e metropoli.

Francesco Onda, similmente ma con un legame più esclusivo con le immagini, riprende scene dai media o dal proprio vissuto personale, fermandole sempre un attimo prima o un attimo dopo… Anche in questo caso viene tematizzato un rapporto originale tra i concetti di particolare e generale, applicando una chirurgica apertura alle scene dove l’evento perde le sue specificità per diventare assoluto”.

(Testo Critico di Gabriele Salvaterra)